北京门头沟“小院有戏”沉浸式演艺获政策扶持

从二十一世纪初兴起的山水实景“印象系列”,到主打室内沉浸体验的“又见系列”,再到强调行进互动的“只有系列”,大型文旅演艺一直在迭代。如今,随着游客审美提升、生活节奏加快以及信息获取趋于碎片化,一种与大型演艺并行的新业态——中小微型文旅演艺悄然崛起。这种被称为文旅“轻骑兵”的模式,凭借场地灵活、耗时短、投入低等优势,正丰富着大众的文化休闲选择,为出行增添更多可能。

旅游休闲的核心,或许在于跳出熟悉的环境,打破机械的日常,去触摸另一种人生。文旅演艺能强化这种体验,延伸其边界,加深人们对在地文化的认知。中小微型演艺多依托现有室内外空间,无需另建场馆,特色鲜明且具公益性,主要呈现为以下三种形态。

一是历史文化名城的仪式性演艺。这类演出扎根于深厚的历史传统,构建传说式叙事逻辑,既尊重历史人物、古建筑遗存及文明根脉,又兼顾当代审美,为游客提供独特的地域文化感知。

西安作为十三朝古都,其唐朝都城及丝绸之路起点的身份,已成为当下热门的旅游文化标签。在积累多年大中型演艺经验后,西安开始通过活化、提炼原有资源,拉近演员与游客的物理及心理距离。例如,西安古城墙景区基于打磨近三十年的《梦长安——大唐迎宾盛礼》,将盛唐将士、唐宫仕女、西域使者等符号从完整演出中剥离,组成约50人的巡游队伍,在城墙上进行半小时左右的互动巡游。该演艺还推出少年游客装扮成古代将士加入队列的深度沉浸模式,让演艺场景无缝融入游览过程。

荆州曾是楚国国都、关羽驻守之地及张居正故里,地处长江险要处,多重历史身份叠加。近年来,中小型演艺与古城的互动,铺展了多元历史画卷,让游客得以真实感受不同时期的荆州风韵。其中,基于《三国演义》背景的演艺活动尤为突出。2025年国庆黄金周,荆州古城依托关羽镇守的历史与文学叙事,在北门附近推出《三国英雄路·入城仪式》实景演出。以北门内“三义街”为场域,再现桃园三结义等经典场景,并随机邀请游客随“关羽”骑马入城,搭配地方特色美食打造“三国宴”。2026年推出的焕新版《三国英雄路》实景短剧,结合荆江畔古城实景,邀请游客参与“草船借箭”“随关羽出征”等环节,在一定程度上提供了视听触嗅味五感融合的多层次体验,兼具观赏性与参与感。

二是景点及商业街区内的沉浸式演出。此类演出充分利用地域文化特征,结合内部环境开展活动。由于空间有限,演员与观众距离极近,参与感强。作为旅游环节的一部分,沉浸式演艺利用虚构性与艺术真实性,通过重现历史人物、唤醒共同记忆,将游客带入特定人文场域,提供独特而真切的游览体验。

自2023年起,北京市门头沟区利用马致远故居、东马山家、瓦窑民宿、妙峰山镇谷山村景区等现有资源,每年端午、五一、国庆等假期推广“小院有戏”模式。专业艺术家在景点内进行沉浸式演出,同时为当地民众提供表演平台,打破行业壁垒,实现职业与大众演艺的共生共鸣。以马致远故居为例,院内推出国风歌曲《天净沙·小院有戏》、沉浸式戏曲《昭君出塞》《牡丹亭·游园》及小型话剧《曲状元》等作品,使《天净沙·秋思》的词韵传承于民间,让戏曲之美浸润大众审美。2026年1月,北京市门头沟区文化和旅游局、区委宣传部出台《门头沟区“小院有戏”文化演出及演艺新空间扶持资金管理暂行办法》,为该品牌稳固建立与可持续发展提供政策支持。

具有地方特色的商业街区,常成为游客除景点外的主要观光空间。近年来,文旅演艺在此类街区逐渐兴起,成为吸引客流的有效助力。西安大唐不夜城步行街以仿唐建筑群营造唐代街市的历史场域,散落其中的小型演艺项目成为连接游人与历史的“译者”。其中,“李白”对诗环节,成为唐诗与民众共同记忆的纽带,引导大众重温唐代文学精髓,持续多年保持热度。荆州沙市区五一路则结合现存建筑的年代感,锚定二十世纪八十年代的环境特色,推出阳台剧场项目。以十多平米临街阳台为主舞台,免费为游客提供楚风歌舞、八十年代歌曲串烧、互动式微短剧等短节目表演,吸引游人驻足。该项目已从节假日演出转为周末常态化,从职业演员独演变为居民与演员同台,促使五一路由小吃街逐步发展为新兴旅游热点。

三是公共空间里的微演艺。这类微型演艺出现在公园、图书馆、机场等公共生活空间,将艺术伸向日常,让专业工作者与爱好者同台切磋,打破专业壁垒,使艺术回归生活,可视作新时代乌兰牧骑精神的新载体。

中国歌剧舞剧院艺术家走出剧场,进入北京温榆河公园、大兴国际机场等公共空间进行公益演出,举办“为人民起舞”艺术周、“我是小舞者”舞蹈快闪秀、“咏诵经典·乐赞北京”元宵音乐会等活动,或与少儿共舞,或邀听众合唱,强化互动。中央歌剧院艺术家远赴深圳口岸、广州塔等地,参与“龙腾四海贺新春,雅韵飞声满口岸”快闪及文艺志愿者服务,将歌剧送到民众身旁。上海港汇恒隆广场周年庆举办“艺趣之境”特别活动,邀请来自瑞士、美国、德国的四位优秀华人舞者与小荧星艺术团少儿舞者在广场中庭同台,展示古典与现代融合的芭蕾段,为市民休闲生活注入高雅艺术。新疆艺术剧院话剧团的音诗画剧《仗剑走昆仑·李白篇》中,“李白”形象走进喀什国际会展中心举办的首届全民读书日“诗遇李白 诗词挑战”活动,通过表演、对诗等方式,与观众共游古典诗词海洋,尤其受青少年青睐。这些形式多样的微型演艺,让民众在生活场景中无偿欣赏高水平演出,具有提升大众审美、丰富文化生活、赋能美育教育的现实意义。对居民而言,这是日常生活中的片刻精神之旅;对匆匆过客而言,则是旅途中的别样风景。

当然,中小微型文旅演艺需避免同质化,应深挖本土优秀文化传统,征询并尊重文史专家意见,做深做实前期调研。要以演艺为窗口、旅游为契机,向更广泛人群抒写传承当地独有文明因子。同时,应避免过度商业化、唯流量及唯经济效益导向,防止移植非本土热点项目导致内容与当地历史脱节,盲目“借鉴”成功案例。此外,鉴于此类演艺多为沉浸式,代入感强,表演区与观演区界限模糊,需加强区域性安全工作,提升演职人员及观众的安全意识,防患于未然。